Szárny-nyitogató” Alapfokú Művészeti Iskola Pedagógiai Program Az intézmény hivatalos elnevezése: „Szárny-nyitogató”
|
|  Yüklə 5.63 Mb.
|
2. évfolyam Fejlesztési feladatok - A grafikai és festészeti munkához szükséges eszköz- és anyaghasználati készség fejlesztése. - A vonallal, színnel, felülettel, díszítménnyel, kompozícióval kapcsolatos tapasztalatok gazdagítása. - A képalkotáshoz szükséges érzéki tapasztalások és technikai ismeretek átadása. - Örömteli munkával a személyes megnyilvánulásnak teret adó alkotótevékenység motiválása. - Kreatív gondolkodásra, alkotásra nevelés. Tananyag Grafikai és festészeti ismeretek Vonal a térben A szín szerepe és hatása a tárgyakon és a térben A színek és lelki minőségek Felület és textúra kontrasztok és létrehozásának lehetőségei A gyűjtés, gyűjtemény létrehozásának módjai A díszítés sajátosságai A tárgyak funkciója és díszítése közti kapcsolat Egyszerű nyomatok A kiemelés Az illusztratív ábrázolás Eszközhasználati és munkavédelmi ismeretek
- Vonalak a térben - Vonalszerű anyagokkal (kötél, szalag) térjátékok, installációk létrehozása - A létrehozott vonalterek megjelenítése különböző grafikai eszközökkel - Az elkészült grafika továbbfejlesztése, alakítása variációk, sorozatok formájában
- A színek és térbeli formák kapcsolata a mesékben és a valóságban - Színes terek, téri formák létrehozása, térátalakítások - Különböző színű vagy különböző színűre festett talált tárgyak (textilek, dobozok, fonalak) segítségével eltérő funkciójú és hangulatú színes terek megépítése - A létrehozott terek által nyújtott élmények megjelenítése festéssel, kollázzsal - Tulajdonságok, fogalmak rokonítása, összekapcsolása színekkel és egyszerű térbeli formákkal, tárgyakkal - Térbeli formák, tárgyak felületének átalakítása festéssel, tárgymesék létrehozása - Egy konstruált tér hangulatának, jelentésének módosítása színcserével Felület és forma - Ellentétek, felületi kontrasztok - Semleges, nyugodt felületeken markáns ellentétek, felületi kontrasztok létrehozása - A gesztusokkal létrehozott foltok, felületek által közvetített információk Felület és textúra - Különböző felületeket, textúrákat ábrázoló képek, fotók gyűjtése, csoportosítási lehetőségek - A gyűjtött fotók, fénymásolatok grafikai kiegészítései, átalakításai - Az elkészült lapokból illetve a gyűjtött fotókból kollázsok, képtárgyak készítése Minta a környezetben - Növények, állatok fotóin, illetve mikroszkopikus felvételeken található minták, mintázatok gyűjtése - A gyűjtött mintakincs szabad felhasználása méret és léptékváltással
- Funkcióval, jelentéssel bíró plasztikus tárgyak felületének megmunkálása, díszítése grafikai és festészeti technikákkal Egyszerű nyomatok - Képi üzenetek létrehozása egyszerű sokszorosítási technikákkal (papírdúc, papír- vagy műanyagkarc, sablon átfújással) Kompozíció - A kiemelés szerepe és lehetőségei a valóságban, a mesékben és a különböző művészeti ágakban - A kép egyes szereplőinek, elemeinek hangsúlyozása (formával, mérettel, színnel, aránnyal, nézőponttal, felülettel, kontraszt alkalmazásával, elhelyezéssel)
- Illusztrációk készítése - Történetek, mesék jeleneteinek illusztratív ábrázolása grafikai és festészeti eszközökkel, anyagokkal, valamint ezek kombinált megoldásaival (festett ceruzarajz, színezett tollrajz, kollázs, vegyes technika)
A tanuló ismerje: - vonal a térképző szerepét, - a szín szerepét, hatását a tárgyakon és a térben, - felület és textúra kontrasztok létrehozásának lehetőségeit, - a gyűjtés, gyűjtemény létrehozásának módjait, - a díszítés sajátosságait, - a tárgyak funkciója és díszítése közti kapcsolatot, - a kiemelés módjait, - az illusztratív ábrázolás sajátosságait. Legyen képes: - vonalvariációk létrehozására, - a lelki minőségek kifejezésére, - felület és textúra kontrasztok létrehozására, - egyszerű nyomatok készítésére, - képalkotásra, - gyűjtemény létrehozására, - eszközhasználati és munkavédelmi szabályok betartására. 3. évfolyam Fejlesztési feladatok - A grafikai és festészeti munkához szükséges eszköz és anyaghasználati készség fejlesztése. - A vonallal, színnel, felülettel, díszítménnyel, kompozícióval kapcsolatos tapasztalatok gazdagítása. - A képalkotáshoz szükséges érzéki tapasztalások és technikai ismeretek átadása. - Örömteli munkával a személyes megnyilvánulásnak teret adó alkotótevékenység motiválása. - Kreatív gondolkodásra, alkotásra nevelés. - Az önkifejezés változatos formáinak alkalmazása.
Grafikai és festészeti ismeretek A vonal és a mozgás-változás A színek egymáshoz való viszonya A színek érzelmi minősége Színharmóniák, színkontrasztok A forma, folt, felület és textúra kifejező használata A gyűjtés, gyűjtemény felhasználásának lehetőségei A funkció és díszítés Egyedi motívumok, motívumrendszer Dombornyomat Kompozíciós variációk Illusztratív sorozatok Eszközhasználati és munkavédelmi ismeretek Feladatcsoportok A vonal
- Változások vizuális nyomai - A valóságos és képzeletbeli változások nyomainak megjelenítése különböző grafikai és festészeti technikákkal - Improvizatív és tudatos vonal- és hangjátékok - Különböző hatású, karakterű hangok, zajok, zenék inspiráló hatására különböző karakterű vonalak, rajzos vonalszövetek készítése A szín - Színfoltok festése zene hangulatára - A színek egymáshoz való viszonya, a színek érzelmi minősége - Természeti jelenségek színekkel és színárnyalatokkal való kifejezése - Egy-egy szín más színekkel való kapcsolatának mesén, dramatikus játékon keresztül történő átélése, az élmények megfestése - Árnyalt vizuális minőségek, színharmóniák - Fogalmakkal, hangokkal, mozdulatokkal leírható tartalmak megjelenítése színek, színharmóniák által - Színkontrasztok, tartalmi ellentétek - Színkontrasztok, színellentétek festése - melyek tartalmi ellentéteket és belső élményeket juttatnak felszínre - különös tekintettel a sötét-világos kontrasztra
- Felület és ábrázolási szándék - Különböző érzelmi, hangulati állapotok megjelenítése a megismert technikákkal, felületalakítási lehetőségekkel változatos műfaji kísérletek során - Foltok, folthatárok - A valóságban látható éles és elmosódott kontúrok megfigyelése és megjelenítésük - Transzparencia, ellenfény, a részletek láthatósága Textúra képzés - Különböző anyagok segítségével, felhasználásával (homok, gipsz, fonal, drót, szögek) változatos textúrájú felületek létrehozása - Az elkészült lapokból képtárgyak készítése Minta a környezetben - Műalkotásokról, építményekről, fotókról minták, ornamentikák gyűjtése - A gyűjtött és továbbgondolt mintakincs felhasználása tárgyakon Díszítés, díszítmények - Funkcióval, jelentéssel bíró mikroterek külső-belső elemeinek díszítése grafikai és festészeti technikákkal - A mikroterek lakóinak, lényeinek egyedi megjelenítése Sablon nyomatok - Meghívó, plakát, képregény készítése sablonnyomat segítségével (kivágott papír vagy műanyag motívumokkal) Dombornyomatok - Különböző anyagok, tárgyak segítségével plasztikus papírnyomatok készítése Kompozíció - Komponálási módok - Játékos kísérletek, variációk egy saját alkotás, illetve különböző reprodukciók képi elemeinek, szereplőinek átrendezésére
- Illusztrációk készítése - Történetek, mesék jeleneteinek illusztratív ábrázolása sorozatokban grafikai és festészeti technikákkal (monotípia és kollázs-technika vonalas, festett kiegészítéssel, krétarajzzal, karcnyomatokkal)
A tanuló ismerje: - a mozgás-változás vonallal történő kifejezésének lehetőségeit, - a színek egymáshoz való viszonyát, - a színek érzelmi minőségét, - a színharmóniákat, színkontrasztokat, - a gyűjtés, gyűjtemény felhasználásának lehetőségeit, - a funkció és díszítés kapcsolatát, - a dombornyomat készítésének technikáját. Legyen képes: - a vonal, forma, folt, felület, szín és textúra kifejező használatára, - egyedi motívumok, motívumrendszer alkalmazására, - dombornyomat készítésére, - a kompozíciós variációk, illusztratív sorozatok készítésére, - eszközhasználati és munkavédelmi szabályok betartására.
A műhelygyakorlat feladata a tanulói képzelet, a belső képek és a valóság törvényszerűségeiből fakadó vizuális látványelemek összekapcsolásának elősegítése. Feladata továbbá kreatív alkotói tevékenységen keresztül az emberi, társadalmi és művészeti problémákra való érzékenység és véleménynyilvánítási igény kialakítása. 4. évfolyam Fejlesztési feladatok - A grafikai és festészeti munkához szükséges eszköz és anyaghasználati készség fejlesztése. - A vizuális kifejezés elemeinek eszközeinek felismerése, egyre tudatosabb alkalmazása. - A motívumgyűjtés és vázlatkészítés gyakorlatában való jártasság kialakítása. - A tanult grafikai és festészeti technikák alkalmazási képességének gyakorlása. - Az esztétikai érzékenység és kifejezőkészség fejlesztése. - Az önállóság kialakítása. - A fegyelmezett munkavégzés szabályainak elsajátíttatása. Tananyag Grafikai és festészeti ismeretek Grafika és festészet technikai, műfaji sajátosságai Vizuális kifejezés alapvető eszközei, szerepük A vonal megjelenési lehetőségei, kifejezőereje A fekete-fehér kontraszt hatása, használatának lehetőségei A tónus szerepe A színek érzelmi, hő és figyelemfelhívó hatása A sötét-világos, a hideg-meleg színkontraszt A faktúra és textúra alakítás lehetőségei Képépítési és kompozíciós lehetőségek (szerves elrendezés, kiemelés-elhagyás, pozitív-negatív formák, szabályosság-szabálytalanság) Téma variációk és különböző méretű alkotások készítésének sajátosságai A ceruza-, tus-, pác-, akvarell- és krétarajz technikája Az anyag nyomatok, a monotypia, a magas nyomás műveletei Kollázs és vegyes technikájú alkotások készítésének lehetőségei Az akvarell- és temperafestés eltérő technikai sajátosságai A pasztellkép készítés technikája Az alkalmazott grafika műfaji sajátosságainak megfelelő betű, monogram, embléma, piktogram tervezése Eszközhasználati és munkavédelmi ismeretek
- A vonal ritmust kifejező hatása - A vonal karaktermegjelenítő szerepe - A vonal pszichikai kifejezőereje - Sorsok, korok, egyéniségek kifejezése különböző vonalhasználattal - Vonal a festészetben és a grafikában - Vonal a térben és képtárgyakon - Vonal a tájban, természetben, (monumentális) szabadtéri installációk, land art Szín - Színes fonalak, drapériák - színes terek, színkontrasztok - A színek hatása (érzelmi, hő és figyelemfelhívó hatás) - A színek analogikus kapcsolata az érzetekkel, a különböző kifejezési nyelvekkel és szellemi tartalmakkal A fény és a sötét differenciálódása - A fény és a sötét által közvetített tartalmak (mesék, mítoszok, legendák) - Játék a fénnyel (lámpákkal, vetítőkkel) - Tárgyak, terek és a fény kapcsolata - Külső-belső élmények átélése, megtapasztalása és megjelenítése (zenei, akusztikai analógiák felismerése, létrehozása) - A fekete szín használata, a fekete-fehér kontraszt (fekete tér, fekete tárgy) - A szürkétől a feketéig - grafikában és festészetben
- Faktúra és textúra alakítás a grafika és festés eszközeivel - Felületkontrasztok létrehozása (különböző anyagok nyomataival, kollázzsal) - Lavírozott tus, pác és akvarell rajzok - A gyors, könnyed festés technikája - Festett ceruzarajzok. Különböző technikák vegyítése, kísérletezések Kifejezés, képalakítás - Organikus képalkotás (szerves elrendezés, kiemelés-elhagyás, pozitív-negatív formák, szabályosság-szabálytalanság) - Képi elemek átrendezése, variációk, kompozíciós lehetőségek
- Illusztráció készítése - Tusrajzzal a monokromitás, a foltképzés és a vonalrendszerek szerepének hangsúlyozása - Egyedi nyomtatással monotypia készítése Tér - környezet - A körülvevő környezet elemei által létrehozott különböző méretű, nyitott és zárt terek - Térépítések és térjátékok a különböző érzékelési területek bekapcsolásával - Hagyományos és rendhagyó térképek készítése (hang-, taktilis-, hőtérképek) - Eltérő hangulatú, méretű, arányú és szerkezetű terekben, (labirintusokban) átélt tapasztalások, élmények megjelenítése grafika, festészet és kevert technikák segítségével
- Jel (egyedi, saját jel) - Betűkarakter, monogram - Az alkalmazott grafika műfaji sajátosságaival embléma, piktogram tervezése - A kódextől a könyvnyomtatásig - A nyomtatott írás és a kép használhatósága - Miniatúrák, óriásképek
- A feladatokhoz kapcsolódó grafikai, festészeti és egyéb alkotások inspirációs felhasználása - Anyagok, eszközök, megoldások a különböző korokban - A feladatokhoz kapcsolódó műalkotások folyóiratokban, könyvtárban, interneten - Műalkotások a környezetünkben, galériákban
A tanuló ismerje: - a grafika és festészet alapvető technikai és műfaji sajátosságait, - a grafikai és festészeti munkához szükséges anyagok és technikai eszközök szakszerű használatát, - a grafika és festészet néhány kiemelkedő hazai és külföldi képviselőjét, kortárs alkotóit, - a vizuális kifejezés, képépítés törvényszerűségeit, kompozíciós lehetőségeit, - a legfontosabb munkavédelmi tudnivalókat.
- munkájához motívumokat gyűjteni és vázlatokat, színvázlatokat készíteni, - a vizuális kifejezőeszközök és módok (vonalak, színek, formák, felületek és kompozíciós lehetőségek) kifejezési szándék szerinti használatára, - a tanult grafikai és festészeti technikákkal (ceruza-, tus-, pác-, akvarell- és krétarajz, anyag nyomatok, monotypia, kollázs, akvarellfestés, temperafestés, pasztell és vegyes technika) alkotásokat létrehozni, - egy téma kapcsán variációkat és különböző méretű alkotásokat készíteni, - képzőművészeti alkotásokon a színek, vonalak felületek sajátosságait felismerni, - eszközhasználati és munkavédelmi szabályok betartására.
- A környezet által közvetített üzenetek befogadásának és értelmezésének mélyítése. - A formák, színek változatos, gazdag használatának kialakítása. - A külső látvány és a lelki tartalmak érzékeny megjelenítésének fejlesztése. - A véleményformálás finomítása saját és mások műveivel kapcsolatban. - A tanulók tervezési készségének és problémamegoldó képességének fejlesztése. Tananyag Grafikai és festészeti ismeretek A megvilágítás szerepe A fény és árnyék grafikai és festészeti eszközökkel való megjelenítésének lehetőségei A forma, méret, felület, szín és kompozíciós kontrasztok A redukció, a sűrítés, a fokozás és a kiemelés szerepe A felületgazdagítás lehetőségei A szín perspektíva szerepe A különböző színviszonyok hatása, kifejezőereje Variációk, sorozatok készítése Nagyítások, méret és léptékváltások alkalmazása Eltérő képkivágások hatásainak megtapasztalása és alkalmazása A sablonnyomat, dombornyomat technikája A linómetszés technikája Alkalmazott vagy tervezőgrafika sajátosságainak megfelelő tipográfia, könyvborító, plakát tervezése Jelmezek, maszkok, díszletek készítésének sajátosságai Egyszerű akció, performance létrehozása Eszközhasználati és munkavédelmi ismeretek
- Karakteresen eltérő erejű, irányú megvilágítású tárgyak és terek létrehozása, megjelenítése - A fény és árnyék grafikai eszközökkel való kifejezése - Színes kompozíciók, és variációk készítése a látvány inspiráló hatására Kontrasztok - Forma, méret, felület, szín és kompozíciós kontrasztokra épített kép, képtárgy sorozatok, variációk létrehozása, a zene-hang, mozgás-tapintás, az irodalom és a képzőművészet inspiráló hatására - További lehetőségek, variációk és kísérletezések új médiumok, műfajok segítségével
- Emberi és mitikus karakterek vizuális kifejezése - Emberek, hősök, tárgyak jelleme, hangulatváltozásaik megjelenítése a festészet és grafika eszközeivel - Portrék, maszkok, jelmezek készítése - Kifejező karakterek létrehozásának inspirálása játékokkal és akciókkal - A kifejezés lehetőségei a redukció, a sűrítés, a fokozás, és a kiemelés eszközeivel - Egy téma feldolgozása a sablonnyomat (kivágott papír vagy műanyag motívumokkal), dombornyomat, tus- és a temperatechnika lehetőségeit felhasználva - Felületgazdagítási lehetőségek - Dramatikus játék a kész alkotásokkal
- A közvetlen környezet tárgyai, tárgykarakterek szembeállítása, csoportosítások - Tárgyátalakítások, átfestéssel, zavarófestéssel - Tárgyak idegen, megszokottól eltérő környezetbe helyezése - Léptékváltás adta lehetőségek felhasználása - Egy tárgy részletének felnagyítása, változatos képkivágások - A látvány és fantázia képi elemeinek összekapcsolása egy tárgy, szerkezet belső terének ábrázolása során
- Alkalmazott vagy tervezőgrafikai ismeretek segítségével könyvborító, plakát készítése - A képhez felirat tervezése (számítógép segítségével). Betű, tipográfia - A betű, írás és kép szabad műfajú felhasználása Szín - „Szín-tér”, külső-belső terek színviszonyai - Az illúziókeltés lehetőségei - Színperspektíva - Kompozíciós változatok a színkontrasztra - A szín kifejezőereje, mélysége, mozgása a külső látvány és a lelki tartalmak megjelenítése során - Terek berendezése, benépesítése eltérő méretű és színű figurákkal, szalagokkal, textilekkel, lámpákkal - Doboz szín-házak - azonos motívumok más-más színviszonyok között Képalkotás - A gouache technikájának ismerete - A linómetszés technikájának elsajátítása, sajátosságai, műfaji követelményei, az anyag- és eszközhasználat specifikumai - Egydúcos linómetszet - Színes linómetszet kialakítása a dúctovábbvésésével - Különböző méretű illusztráció, illusztráció sorozat készítése zenei, irodalmi alkotáshoz - Illusztráció készítése egyedi és sokszorosítási technikákkal (ecset- és tollrajz, gouache, linómetszet)
- A feladatokhoz kapcsolódó grafikai, festészeti és egyéb alkotások inspirációs felhasználása - Anyagok, eszközök, megoldások és stiláris jegyek a különböző korokban - A feladatokhoz kapcsolódó műalkotások folyóiratokban, könyvtárban, interneten - Műalkotások a környezetünkben, galériákban
A tanuló ismerje: - a szín kifejezőerejét, a színperspektíva szerepét, - a különböző színviszonyok hatását, - a sablonnyomat, dombornyomat, linómetszés technikáját.
- a tanult vizuális kifejezőeszközöket és módokat a képalkotási gyakorlatban alkalmazni, - a fény-árnyék-szín összefüggéseit felhasználni a külső látvány és a lelki tartalmak megjelenítése során, - alkalmazni a léptékváltás adta lehetőségeket, - véleményformálásra saját és mások műveivel kapcsolatban, - eszközhasználati és munkavédelmi szabályok betartására. 6. évfolyam Fejlesztési feladatok - A személyes kifejezési eszközök megtalálásának ösztönzése. - A kísérletező kedv, a döntésképesség és az alkotói magatartás fejlesztése. - A képépítési és kompozíciós törvényszerűségek tudatos használatának ösztönzése. - A tudatos környezetformálás igényének kialakítása.
Grafikai és festészeti ismeretek A színmodulációk, lokál és valőr színek A szín-önkontraszt és komplementer kontraszt hatásai A túlzás, fokozás szerepe Az egyensúly feltételei Az átírás módjai A dekoratív festészet sajátosságai A különböző stílusjegyek felismerésének szempontjai Többdúcos linómetszet létrehozása Hidegtű vagy pusztatű technikája Az improvizatív és a tervezett művek közti különbségek Látványterv létrehozása Akrilfestés gyakorlata Eszközhasználati és munkavédelmi ismeretek
- Személyes jelentéssel bíró fogalmak, tartalmak, tárgyak grafikus megjelenítése (változás, kapcsolat, szembenállás) - Színes sokszorosítás. A színek felhasználásának lehetősége a sokszorosított grafikában - Többdúcos linómetszet készítése - Alapszín keveredések, átfedések, új szín létrehozása, alányomás - Sorozat készítése amorf keretű linódúcokkal - Hidegtű - A hidegtű vagy pusztatű technika elsajátítása, a mélynyomás alapjai - Alapozatlan, puszta, felfényesített lemezre karcolás tűvel, a felületek megdolgozása jelet hagyó eszközökkel - A vonalkarakter lehetőségeinek kiaknázása a dúc felnagyításával - A magas- és a mélynyomás variálásának lehetőségei
- Különböző korok eltérő stílusú, témájú alkotásainak átfestése, összekeverése és egybeépítésük variációi - Stílusjegyek átváltoztatása, méret- és léptékváltások - Nagyméretű dekoratív, díszletjellegű megoldások. Tervek készítése - Fotókból képsorozatok összeállítása, eltérő képkapcsolási lehetőségek tudatos használata - Művek összehasonlítása Egyéni vizuális kifejezés - Személyes kifejezőeszközök és módok megtalálása az egyéniség, a technikai lehetőségek és a műfaji sajátosságok összehangolása által, önálló kísérletezések segítségével - Folyamat - karakter - személyes idő kifejezési lehetőségei - Személyes képnapló készítése, lelki tartalmak, történések és változások vizuális rögzítése - Improvizációk és tervezett művek - Zenei vagy egyéb inspiráció segítségével túlzások, fokozások, egyensúly vesztések megjelenítése festészeti és vegyes technikájú alkotásokon, képtárgy sorozatokon Vizsgamunka - Az eddigi ismeretek felhasználásával, egyéni kifejezési szándék szerinti kép, képtárgy, képsorozat készítése választott technikával és dokumentálása. Műalkotások - A feladatokhoz kapcsolódó grafikai, festészeti és egyéb alkotások inspirációs felhasználása - Anyagok, eszközök, megoldások és stiláris jegyek a különböző korokban - Elemzések a grafika és festés módszereiről, a színhasználatról és az anyagokról - Művészeti, művészettörténeti ismeretek beépítése az alkotó tevékenységbe - A feladatokhoz kapcsolódó kortárs műalkotások folyóiratokban, könyvtárban, interneten - Műalkotások a környezetünkben, galériákban
A tanuló ismerje: - a grafika és festészet kiemelkedő hazai és külföldi képviselőit, kortárs alkotóit, - a tanult vizuális kifejezőeszközöket és módokat a képalkotási gyakorlatban, - a képépítés törvényszerűségeit, kompozíciós lehetőségeit.
- különbséget tenni a magas- és mélynyomás között, - grafikai és festészeti elméleti és gyakorlati tudásának alkalmazásával önálló koncepciók alapján különböző méretű variációkat, kép-, képtárgy sorozatokat, illusztrációkat készíteni, - munkáját esztétikusan összeállítani, bemutatni, - műalkotás és környezet kapcsolatának, összefüggéseinek felismerésére, - véleményformálásra műalkotásokkal kapcsolatban, - eszközhasználati és munkavédelmi szabályok betartására.
- a grafika és festészet történetét, korszakait, jellemző alkotásait, - a grafika és festészet kiemelkedő hazai és külföldi képviselőit, kortárs alkotóit, - a grafika és festészet technikai és műfaji sajátosságait, - a képgrafikai, alkalmazott grafikai és a festészeti tevékenységeket, eljárásokat - a grafikai és festészeti munkához szükséges anyagok és technikai eszközök szakszerű használatát, - a képépítés törvényszerűségeit, kompozíciós lehetőségeit, - a legfontosabb munkavédelmi tudnivalókat. A tanuló legyen képes: - munkájához motívumokat gyűjteni és vázlatokat, színvázlatokat készíteni, - a tanszak tanult műfaji sajátosságainak megfelelő átírásra, absztrakcióra, - az egyedi- és sokszorosított grafikai eljárások, festészeti technikák alkalmazására, - a grafikai és festészeti anyagok helyes használatára, - a színek, formák és kompozíciós lehetőségek kifejezési szándék szerinti használatára - grafikai és festészeti elméleti és gyakorlati tudásának alkalmazásával önálló alkotások, variációk és illusztrációk készítésére, - a tanult grafikai és festészeti technikák sokszínű használatára és továbbfejlesztési lehetőségeinek keresésére, kísérletezésre, - esztétikus képi megjelenítésre, - műalkotás és környezet kapcsolatának, összefüggéseinek felismerésére, - önálló véleményformálásra saját és mások műveivel kapcsolatban, - a munkavédelmi szabályok betartására. A művészeti alapvizsga követelményei A vizsga részei A vizsga gyakorlati vizsgarészekből áll. A vizsga tantárgya és időtartama A grafika és festészet műhelygyakorlat - tervezés 40 perc - tárgykészítés 140 perc A vizsga tartalma A vizsgafeladatot az intézmény úgy határozza meg, hogy a megoldásból mérhető legyen a tanuló tervező, képalkotó, képessége. A terv tükrözze a tanulónak a grafika és festészet anyagairól, műfaji sajátosságairól, esztétikai törvényszerűségeiről megszerzett ismeretét. A megvalósított kép, képtárgy, képsorozat mutassa be a tanuló grafikai és festészeti jártasságát, tudását. A grafika és festészet műhelygyakorlat vizsga két részből tevődik össze: A) Tervezési dokumentációval együtt benyújtott kész kép, képtárgy, képsorozat, a grafika és festészet műfajából. A benyújtott vizsgamunka - tanári irányítással megvalósított - tervezési munka alapján létrehozott alkotás, amely lehet: - alkalmazott grafikai, sokszorosított grafikai alkotás, sorozat vagy variáció, - grafikai és festészeti illusztráció sorozat, - szabadodon választott technikákkal készített képi alkotás, alkotássorozat vagy variáció. A vizsgamunkát az alapfok utolsó évfolyamának szorgalmi ideje alatt, a második félévben kell elkészíteni, és a művészeti alapvizsga napját megelőzően tíz nappal kell a tanulónak leadnia a vizsgát szervező intézménynek. B) Az alapvizsga helyszínén, ideje alatt önállóan elkészített kép, képtárgy, képsorozat, a grafika és festészet műfajából. Az intézmény által meghatározott vizsgafeladat tervvázlat alapján, szabadon választott technikával létrehozott alkotás, amely lehet: - modell alapján készített képi, képtárgyi átírás, - alkalmazott grafikai vagy dekoratív festészeti vázlatterv - sorozat.
A grafika és festészet műhelygyakorlat alapvizsga értékelésének általános szempontjai: - tervezési, képalkotási készség, - színhasználat, kompozíciós készség, - alapvető anyag- és eszközismeret, jártasság, - a grafikai és festészeti ismeretek gyakorlati alkalmazása, - a tartalomnak, műfaji sajátosságoknak megfelelő átíró és kifejezőképesség, - az elkészült munka összhangja. Továbbképző évfolyamok 7. évfolyam Fejlesztési feladatok - A hagyományos és az új médiumok iránti nyitott szemlélet kialakítása. - Munkáinak esztétikus dokumentálásának és installálásának ösztönözése. - A tanuló átíró képességének, kreativitásának, komplex szemléletének és kísérletező kedvének fejlesztése. Tananyag Grafikai és festészeti ismeretek A színek reklámpszichológiai törvényszerűségei és összefüggései A látvány átírásának lehetőségei A pszeudo, a transzparencia fogalma és jelensége a művészetben Az intermédia, az akcióművészet, az installáció és az environment műfaji sajátosságai Rézkarc készítése A különböző műfajok, technikák határait kitágító lehetőségek Eszközhasználati és munkavédelmi ismeretek Feladatcsoportok A látvány - Tárgyak, arcok sajátos, egyedi jellemzőinek rögzítése a grafika és a festészet eszközeivel - Megvilágítási problémák, fény- és színviszonyok elemzése, megállapítások alkalmazása - A színtani ismeretek: színek derítése, ösztönös és tudatos színhasználat - Vázlatok, variációk és nagyméretű festmény készítése
- A látvány (tárgy, portré) feldolgozása, átírása különböző művészeti stílusokban - Képi látványelemek felhasználása például a képregény vagy storyboard műfajában
- Rézkarc készítése - Az anyag-előkészítés műveletei (fazettálás, polírozás, alapozás, kormozás, kitakarás) - A maratás; a marófolyadék, az idő, a vonalháló és a karakter pontos megismerése - Festékkeverési gyakorlatok, próbalemezek, próbanyomatok készítése - A művészettörténetből vett példa tanulmányozása, másolása, egy-egy részletének kiemelése Intermédia - kísérletek - Installáció, environment és akcióművészet sajátos jegyei - Személyes, emberi, társadalmi vagy művészeti problémák, témák körüljárása (pszeudo, transzparencia, kontraszt, mélység, zárt-nyitott) - A különböző műfajok, stílusok, technikák határait átfedő, a lehetőségeket kitágító eljárások keresése - Kísérletek, próbálkozások olyan műformák és művészeti technikák segítségével, melyek a 20. század képzőművészetében jelentek meg először (fotó-kinetikus és elektronikus művészetek, multimédia, installáció, environment, performance és akcióművészet, új kommunikációs technikák, interdiszciplinaritás, képzőművészeti határterületek) - A munkafolyamatok, kísérletek dokumentálása rajzok, fotók, filmek és feljegyzések segítségével Alkalmazott művészet - Tervezőgrafikai feladatok (plakát, CD, kiadvány) - Tetszőleges reklámtéma feldolgozása a grafika és a festészet eszközeivel - A színdinamikai szempontok figyelembevétele - A színek hatása, a színek információsegítő szerepe - Színek a különböző médiumokban - Számítógép kínálta lehetőségek felhasználása - Tipográfiai ismeretek felhasználása Értékelés és kiállítás-rendezés Követelmény A tanuló ismerje: - a hidegtű és a rézkarc közti különbségeket, ismerje fel ezeket a nyomatokon, - a színek érzelmeket alakító hatását saját festményein, - az alkalmazott grafika és a szín reklámpszichológiai törvényeit és összefüggéseit, - az intermédia egyes műformáit, - a kortárs hazai és nemzetközi festészeti és grafikai törekvéseket.
- klasszikus sokszorosított grafikai lapok készítésére, - technikailag tiszta és kevert technikájú munkák létrehozására, - nyitott szemlélettel közeledni a hagyományos és az új médiumok felé, - munkáinak dokumentálására és installálására, - műalkotás és környezet összefüggéseiből fakadó ismeretek alkalmazására, - saját és mások alkotásainak elemzésére és értékelésére, - eszközhasználati és munkavédelmi szabályok betartására. 8. évfolyam Fejlesztési feladatok - A grafika és festészet szaknyelvének árnyalt használatának fejlesztése. - Önálló koncepciójú kísérletek, alkotói folyamatok végigvitelének elősegítése. - A kísérletezési kedv ösztönzése a grafika és festészet határterületein. - A felelősségtudat, a döntésképesség, az empatikus és a kommunikációs készség fejlesztése.
Grafikai és festészeti ismeretek Az arányok szerepe, jelentősége Árnyékok, reflexek a téri illúziókeltésben A látvány átértelmezésének lehetőségei A kiemelés - elhagyás szerepe, hatása A térbeliség - síkra feszítettség szabályai, kifejezőeszközei A legújabb hazai és nemzetközi festészeti és grafikai törekvések és képviselői Az olajfestés alapjai A filmnyelv és az elektronikus művészetek kommunikációs technikái Az intermédia, a posztmodern formanyelve Eszközhasználati és munkavédelmi ismeretek Feladatcsoportok A látvány - A figura arányainak, sajátos, egyedi jellemzőinek rögzítése a grafika és a festészet eszközeivel - A figura és környezetének viszonya - Megvilágítás, árnyékok és reflexek - Táj festése a szabadban akvarellel, temperával - A térillúzió festésének lehetőségei Láttatás - képi közlés - A látvány (táj) befejezése, újrakomponálása, feldolgozása és átírása a helyszínen készített saját fotók, vázlatok alapján - A látvány átértelmezése, megfogalmazása különböző művészeti stílusok átirataiban, játék egyes mesterek sajátos vizuális hatáselemeivel - A kiemelés - elhagyás, térbeliség - síkra feszítettség vizuális kifejezőeszközeinek alkalmazása Tematikus képalkotás - Variációk a tér megfogalmazására a grafika és a festészet nyelvén - Olajfestés - Az olajfestés technikájának alapjai - A festés története, a vászon, a vakkeret, az ecsetek, az alapozás megismerése - Grafikai megoldások, rézkarc nyomatok a tér megjelenítésében - Az önálló vonal- és formakialakítás, a hozzáadás - elvétel fejlesztési lehetőségeit felhasználva Intermédia - kísérletek - A film, média képi nyelve - A színek játéka, a színek bizonyos irányokba történő eltorzítása, megváltoztatása - Személyes, emberi, társadalmi vagy művészeti problémák, témák körüljárása (illúzió, szemérem - szégyen, csend - zaj, rés - szilánk) - A különböző műfajok, stílusok, technikák határait átfedő, a lehetőségeket kitágító eljárások keresése, kísérletezések - Variációk olyan műformák és művészeti technikák segítségével, melyek a 20. század képzőművészetében jelentek meg először (fotó-kinetikus és elektronikus művészetek, multimédia, installáció, environment, performance és akcióművészet, új kommunikációs technikák, interdiszciplinaritás, képzőművészeti határterületek) - A kísérletek, a munka dokumentálása rajzok, fotók, filmek és feljegyzések segítségével - Műalkotás igényű dokumentáció készítése Alkalmazott művészet - Tervező grafikai feladatok (plakát, CD, kiadvány, írás-kép, névjegy, web-lap) - Tetszőleges téma feldolgozása a grafika és a festészet eszközeit felhasználva - Az egyéni formanyelv - Az önkifejezés korlátai, lehetőségei az alkalmazott művészetben - Önálló forma és karaktervilág, vonal- és folthasználat - Klasszicitás - modernség, posztmodern, kortárs - eredetiség
A tanuló ismerje: - az olajfestés technikájának alapjait, - a legújabb hazai és nemzetközi festészeti és grafikai törekvéseket és azok képviselőit, - a grafika és festészet szaknyelvét.
- különböző anyagokkal, stílusjegyekkel alkotásokat létrehozni, - tájkép festésére természetben, vázlatok alapján műteremben, - önálló alkotó tevékenységre a festészet határterületein, - alkalmazni a grafikai sorozatok ismétlődő műfaji, stiláris eszközeit, - eszközhasználati és munkavédelmi szabályok betartására. 9. évfolyam Fejlesztési feladatok - A grafika és festészet szaknyelvének árnyalt használatának fejlesztése. - Önálló grafikai és festészeti alkotások, alkotás-sorozatok létrehozásának ösztönzése. - A kísérletezési kedv bátorítása a grafika és festészet határterületein. - A felelősségtudat, a döntésképesség, az empatikus és a kommunikációs készség fejlesztése.
Grafikai és festészeti ismeretek Belső tartalmak és karakterek megjelenítési lehetőségei Anatómiai törvényszerűségek Általános és egyedi jegyek Téri illúzió a különböző műfajokban Stíluskontraszt Látvány átértelmezése a különböző műfajokban A legújabb hazai és nemzetközi festészeti és grafikai törekvések és képviselői Technikák, műfajok elméleti és gyakorlati ismeretei Díszlet és látványterv Interaktív tér Az intermédia kifejezési lehetőségei A filmetűd sajátosságai Eszközhasználati és munkavédelmi ismeretek
- Arcok, figurák, karakterek - Önarckép sorozat, a belső változások vizuális rögzítése változatos eszközhasználattal - Portré, figura különböző környezetbe, térbe helyezése Láttatás - képi közlés - Stíluskalandok a kortárs grafika és festészet hazai törekvéseinek inspiráló felhasználásával - Játék egy klasszikus és egy kortárs stílus elemeivel, koncepcióival - Azonos témára ellentétes stílusú képek, grafikai lapok készítése Tematikus képalkotás - Díszlet és látványtervek - Szabadon választott mű színpadképének, látvány- és jelmeztervének elkészítése - Egy jellegzetes részlet kivitelezése - A valóság szín-terei, filmetűdök, képlenyomatok, rögzített pillanatok - Kis méretben, egyedi grafikai lapokon sorozat tervezése Intermédia - kísérletek - Interaktív tér lehetőségei - Személyes, emberi, társadalmi vagy művészeti problémák, témák körüljárása (identitás, individuum, rész - egész, önreflexiók - saját tér, személyes tárgy, valós és szubjektív idő, környezet hatása, titok, magány, pusztulás) - A különböző műfajok, stílusok, technikák határait átfedő, a lehetőségeket kitágító eljárások keresése, kísérletezések által - Kísérletek olyan műformák és művészeti technikák segítségével, melyek a 20. század képzőművészetében jelentek meg először (fotó-kinetikus és elektronikus művészetek, multimédia, installáció, environment, performance és akcióművészet, új kommunikációs technikák, interdiszciplinaritás, képzőművészeti határterületek) - A kísérletek, a munka dokumentálása rajzok, fotók, filmek és feljegyzések segítségével - Műalkotás igényű dokumentáció készítése
- Tervező grafikai feladatok az év során feldolgozott témákhoz kapcsolódóan (plakát, kiadvány, meghívó, web-lap) - Az elkészített síkalkotáshoz egy képtárgyi kiegészítés létrehozása a sokszorosítás technikájának felhasználásával
A tanuló ismerje: - a legújabb hazai és nemzetközi festészeti és grafikai törekvéseket és azok képviselőit, - a grafika és festészet műfaji lehetőségeit és korlátait, - a képgrafika és az alkalmazott grafika együttes megjelenésének lehetőségeit.
- a vizuális kifejezés elemeinek, eszközeinek alkotói szándék szerinti tudatos alkalmazására, - alkalmazott grafikai és dekoratív festészeti alkotások tervezésére, megvalósítására, - egyedi képi világgal bíró illusztrációk létrehozására, - klasszikus sokszorosított grafikai lapok és táblaképek, muráliák készítésére, - az általa választott műhöz szcenikai tervet, díszlettervet készíteni, - technikailag tiszta és kevert technikájú munkák létrehozására, - műalkotás és környezet összefüggéseiből fakadó ismeretek alkalmazására, - a különböző műfajok, stílusok, technikák határait átfedő, a lehetőségeket kitágító eljárások keresésére, alkalmazására, - munkáinak dokumentálására és installálására, - saját és mások alkotásainak elemzésére és értékelésére, - eszközhasználati és munkavédelmi szabályok betartására. 10. évfolyam Fejlesztési feladatok - Egyedi képi világgal bíró alkotások, alkotás sorozatok létrehozásának ösztönzése. - A különböző műfajok, stílusok, technikák határait átfedő, a lehetőségeket kitágító eljárások keresésé elősegítése. - Tudatos környezetformálás igényének fejlesztése. Tananyag Grafikai és festészeti ismeretek: A forma, szín, tér egymáshoz való viszonya, egyéni, személyes modulációk A látvány átértelmezése a nézőpont és képkivágás segítségével A valós és virtuális tér A filmtér, filmidő sajátosságai A legújabb hazai és nemzetközi festészeti és grafikai törekvések és képviselői A személyesség hatása Intermédia-kísérletek A film műfaji lehetősége Eszközhasználati és munkavédelmi ismeretek
- Tárgyak, arcok, terek megjelenítése sajátos nézőpontból és képkivágással - Formák, színek és terek egymáshoz való viszonyának megfigyelése
- Film készítése egy emlékről, álomról - Storyboard megrajzolása a valós látvány után készített tanulmányok segítségével - A kiemelés, az elhagyás, a sajátos nézőpontok és képkivágások vizuális kifejezőerejének felhasználásával - A forgatókönyv egyes tartalmi és vizuális jeleneteiből önálló festészeti vagy grafikai lapok, variációk készítése - Egy film elkészítéséhez nagyméretű filmtér, illetve figura megalkotása - Filmtér és filmidő értelmezése a személyes alkotás során
- Saját személyes üzenet-kísérlet - Klasszikus ismeretek összekapcsolása kortárs eszközökkel és megközelítésekkel - Személyes, emberi, társadalmi vagy művészeti problémák, témák körüljárása (például: idő, válasz, kérdés, kétség, választás, bizonyosság, változás) - A különböző műfajok, stílusok, technikák határait átfedő, a lehetőségeket kitágító eljárások keresése, kísérletezések - Kísérletek olyan műformák és művészeti technikák segítségével, melyek a 20. század képzőművészetében jelentek meg először (fotó-kinetikus és elektronikus művészetek, multimédia, installáció, environment, performance és akcióművészet, új kommunikációs technikák, interdiszciplinaritás, képzőművészeti határterületek) - A kísérletek, a munka dokumentálása rajzok, fotók, filmek és feljegyzések segítségével - Műalkotás igényű dokumentáció készítése Vizsgamunka - Szabadon választott témában portfolióval, tervezési dokumentációval elkészített kép, képtárgy, képsorozat, a grafika és festészet műfajából - A koncepció és tervvázlatok rögzítése - A tervezett mű és környezetének kapcsolata és egymásra hatásuk - A témának, tartalomnak és az egyénnek megfelelő technikai megoldások kiválasztása - A kész mű, műsorozat installálása Értékelés és kiállítás-rendezés Követelmény A tanuló ismerje: - a legújabb hazai és nemzetközi festészeti és grafikai törekvéseket és azok képviselőit, - a grafika és festészet szaknyelvét, - a grafika és festészet műfaji lehetőségeit és korlátait, - a legfontosabb munkavédelmi teendőket. Legyen képes: - alkalmazni a kortárs grafikai és festészeti törekvések egyes eredményét, - alkalmazott grafikai és dekoratív festészeti alkotások tervezésére, megvalósítására, - egyedi képi világgal bíró illusztrációk létrehozására, - klasszikus sokszorosított grafikai lapok és táblaképek, muráliák készítésére, - technikailag tiszta és kevert technikájú munkák létrehozására, - műalkotás és környezet összefüggéseiből fakadó ismeretek alkalmazására, - a különböző műfajok, stílusok, technikák határait átfedő, a lehetőségeket kitágító eljárások keresésére, alkalmazására, - munkáinak dokumentálására és installálására, - saját és mások alkotásainak elemzésére és értékelésére, - eszközhasználati és munkavédelmi szabályok betartására.
- a grafika és festészet szaknyelvét, - a grafikai és festészeti munkához szükséges anyagok és technikai eszközök használatát, - a grafika és festészet műfaji lehetőségeit és korlátait, - a legfontosabb munkavédelmi teendőket.
- a vizuális kifejezés elemeinek, eszközeinek alkotói szándék szerinti tudatos alkalmazására, - önálló grafikai és festészeti alkotások, alkotás-sorozatok létrehozására, - alkalmazott grafikai és dekoratív festészeti alkotások tervezésére, megvalósítására, - egyedi képi világgal bíró illusztrációk létrehozására, - klasszikus sokszorosított grafikai lapok és táblaképek, muráliák készítésére, - technikailag tiszta és kevert technikájú munkák létrehozására, - műalkotás és környezet összefüggéseiből fakadó ismeretek alkalmazására, - a különböző műfajok, stílusok, technikák határait átfedő, a lehetőségeket kitágító eljárások keresésére, alkalmazására, - munkáinak dokumentálására és installálására, - saját és mások alkotásainak elemzésére és értékelésére, - a biztonsági és balesetvédelmi előírások betartására. A művészeti záróvizsga követelményei A vizsga részei A vizsga gyakorlati és szóbeli vizsgarészekből áll. A vizsga tantárgya és időtartama Grafika és festészet műhelygyakorlat - tervezés 50 perc - tárgyalkotás 190 perc A szóbeli vizsga időtartama: max. 10 perc A vizsga tartalma A vizsgafeladatot az intézmény úgy határozza meg, hogy a megoldásból mérhető legyen a tanuló tervező, képalkotó, képessége. A terv tükrözze a tanulónak a grafika és festészet anyagairól, műfaji sajátosságairól, esztétikai törvényszerűségeiről megszerzett ismeretét. A megvalósított kép, képtárgy, képsorozat mutassa be a tanuló grafikai és festészeti jártasságát, tudását. 1. A grafika és festészet műhelygyakorlat gyakorlati vizsga két részből tevődik össze: A) Tervezési dokumentációval együtt benyújtott kész kép, képtárgy, képsorozat, a grafika és festészet műfajából. A benyújtott vizsgamunka - tanári irányítással megvalósított - tervezési munka alapján létrehozott alkotás, amely lehet: - alkalmazott grafikai, sokszorosított grafikai alkotás vagy sorozat, - grafikai és festészeti illusztráció sorozat, - szabadodon választott technikákkal készített elbeszélő képi alkotás vagy sorozat, - díszlet- és jelmeztervek, - murália vagy annak részlete. A vizsgamunkát a továbbképző utolsó évfolyamának szorgalmi ideje alatt, a második félévben kell elkészíteni, és a művészeti záróvizsga napját megelőzően tíz nappal kell a tanulónak leadnia a vizsgát szervező intézménynek. B) A záróvizsga helyszínén, ideje alatt önállóan elkészített kép, képtárgy, képsorozat, a grafika és festészet műfajából. Az intézmény által meghatározott vizsgafeladat tervvázlat alapján, szabadon választott technikával létrehozott alkotás, amely lehet: - modell alapján készített képi, képtárgyi átírás, - alkalmazott grafikai vagy dekoratív festészeti vázlatterv vagy sorozat.
- a grafika és festészet nagy stíluskorszakai, - a grafika és festészet legjelentősebb alkotásai, alkotói, - a grafika és festészet anyagai, eszközei, műfajai, - a grafika és festészet műfajában alkalmazott technikák, - az elkészített tervek és művek bemutatása, - egészség- és környezetvédelmi alapismeretek.
A gyakorlati vizsga értékelése: - a tartalomnak, műfaji sajátosságoknak megfelelő megjelenítő, átíró, kifejező készség, - tervezői, kivitelező készség, - színtani és formatani ismeretekben való jártasság, a kompozíció törvényeinek ismerete, - műalkotás és környezet összefüggéseinek ismerete, - a grafika és festészet technikáinak és eljárásainak alkalmazási szintje, - a felületalakítás módja, - kreativitás, egyediség, - az elkészült munka összhangja. A szóbeli vizsga értékelése: - a követelményekben meghatározott elméleti anyag ismerete, - a megfogalmazás szakszerűsége, pontossága, - kommunikációs készség. A tananyag feldolgozásához szükséges kötelező (minimális) taneszközök Vizes blokk Tároló szekrények Munkaasztalok, székek Szemléltetésre szolgáló technikai eszközök Szemléltető anyagok (képek, könyvek, CD, DVD-k) Gyűjtött tárgyak, drapériák Fényképezőgép Filmfelvevő Számítógép Szoftverek Grafikai prés (legalább A/3-as méret lehúzására alkalmas méretben) Mobil lámpa Rajztábla (A/3, A/2) Vonalzók, olló, snitzer Rajzi és grafikai eszközök: ceruza, toll, rajzszén, pasztell, zsírkréta, tus, karctű, linókés, különböző méretű fotós gumihenger, grafikai festékező lap, linó festék, szitafesték szitakeret, spakli, kormozó eszköz, lemezvágó eszköz, lemezfogó Festő eszköz: ecsetek, festőkések, tálak, paletták, vízfesték, tempera Festőállvány (továbbképző) Zárható vegyszertároló (veszélyes anyagok használata esetén)
– A fém– és zománcművesség műfaji sajátosságainak, tárgykultúrájának bemutatása. – A fém– és zománcműves műhely legfontosabb berendezéseinek, szerszámainak, anyagainak, a fémmegmunkálás legegyszerűbb módjainak, a zománcfelhordás, –bevonás technikáinak megismertetése. – A tananyagtartalomban szereplő tárgyalkotási műveletekhez szükséges fém– és zománcműves elméleti tudás, anyag– és eszközismeret, szerszámhasználó, anyagformáló készségek és képességek kialakítása. – A balesetmentes munkavégzés szabályainak elsajátítatása.
A kezdetek fémművessége A fém– és zománcműves műhely berendezése, szerszámai, segédeszközei A fém– és zománcművesség anyagai A fémmegmunkálás módjai A fémékszer–készítés műveletei Zománcfelhordási, –bevonási technikák Szárítási, égetési műveletek Eszközhasználati és munkavédelmi szabályok
– a kezdetek fémművességét, – a fém– és zománcművesség legmeghatározóbb példáit, legalapvetőbb műfaji sajátosságait, – a fémtárgy és a zománcozott dísztárgy készítésének tárgyi feltételeit, – a színes– és könnyűfémek, valamint a zománciszap tulajdonságait, – a huzalalakítás, lánckészítés módjait, műveleteit, – a zománcbevonás technikáit (felkenés, összefolyatás), – a szárítás, égetés műveleteit, – a szakszerű műhely– és eszközhasználat követelményeit, – a legfontosabb munkavédelmi tudnivalókat. Legyen képes: – fémalakítási műveletekre (darabolás, hajítás), – egyszerű tárgyalkotási feladatok elvégzésére (fém ékszer, zománcozott lap készítésére), – előalapozott fémlapok zománcozására, – a legegyszerűbb zománcbevonási módok alkalmazására, – egyedi zománclapok készítésére, – az eszközök balesetmentes használatára.
– A fém– és zománcművesség műfaji sajátosságainak, tárgykultúrájának bemutatása. – A fém– és zománcműves műhely legfontosabb berendezéseinek, szerszámainak, anyagainak, a fémmegmunkálás módjainak, a zománcfelhordás–bevonás, a zománcdíszítés technikáinak megismertetése. – A tárgyalkotási műveletekhez szükséges vizuális művészeti (formai, színtani, komponálási, stilizálási, motívumképzési) ismeretek elsajátíttatása. – A munkavégzéshez szükséges, anyag– és eszközismeret, tervező, szerszámhasználó, anyagformáló készségek és képességek kialakítása. – A környezettudatos és balesetmentes munkavégzés szabályainak betartatása. Tananyag Fém– és zománcműves ismeretek A fém– és zománcművesség tárgykultúrája Az ókori Egyiptom fémművessége Kelta zománcművészet Forma– és színismeret Lényegkiemelés, figyelemvezetés Stilizálás, motívumképzés A fém– és zománcművesség műfaji követelményei A fémművesség szerszámai A fémművesség anyagai A fémmegmunkálás módjai A lemezékszer és a fémintarzia–készítés műveletei A (kő)befoglalás technikái A fémlapok zománcozásra történő előkészítése A különböző zománcfajták tulajdonságai Zománcfelhordási, –bevonási, díszítési technikák Eszközhasználati és munkavédelmi szabályok
– a szín és forma, a stilizálás, átírás, komponálás tárgyalkotó szerepét, – a fém– és zománcművesség példáit, műfajait, – az ókori Egyiptom és a kelták fém– és zománcművességét, – a vas és acél, a könnyű– és színesfémek tulajdonságait, – a zománciszapok és zománcporok tulajdonságait, – a tervezés fázisait, munkafolyamatait, – a fém– és zománcműves tárgy készítésének technikai feltételeit, – a lemezalakítás, díszítés módjait, – az egyszerű fémékszer–készítés műveleteit, – a zománcműves munkafolyamatokat (a zománcbevonás, –festés technikáit, a szárítás, égetés műveleteit), – a szakszerű műhely– és eszközhasználat követelményeit. Legyen képes: – fémalakítási műveletekre (vágás, darabolás, fúrás, fűrészelés, reszelés, csiszolás, hajítás, lapítás, kalapálás), – fémműves tárgyalkotási feladatok elvégzésére (lemez ékszer, lemez intarzia készítésére), – a fémek zománccal történő bevonására, a legegyszerűbb zománcdíszítési módok alkalmazására, – a zománccal bevont tárgy kiégetésére, – zománcozott ékszerek, öltözék kiegészítők készítésére, – kövek, zománcozott medálok befoglalására, – a munkavédelmi szabályok betartására, balesetmentes munkavégzésre. 6. évfolyam Fejlesztési feladatok – A fém– és zománcművesség műfaji sajátosságainak, tárgykultúrájának bemutatása. – Felkészítés a fém– és zománcműves műhely berendezéseinek, szerszámainak, anyagainak átgondolt használatára. – A fémmegmunkálás, felületdíszítés (trasszírozás, domborítás, cizellálás) módjainak, a zománcművesség technikáinak (limougesi festett zománc, grisaille technika, zománc sgrafitto) megismertetése. – A tananyagtartalomban szereplő tárgyalkotási műveletekhez szükséges vizuális ismeretek (figyelemvezetés, kiemelés, ritmus, felületrendezés, egyensúlyteremtés) biztosítása. – A tárgyalkotáshoz szükséges anyag– és eszközismeret, tervező, munkaszervező, szerszámhasználó, anyagformáló készségek és képességek kialakítása. – A tanuló felkészítése elképzelései, gondolatai tárgyiasult formában való kifejezésére. – A balesetmentes munkavégzés szabályainak elsajátítatása. Tananyag Fém– és zománcműves ismeretek A fém– és zománcművesség tárgykultúrája A népvándorlás kori törzsek, a szkíták és a honfoglaló magyarok fém– és ötvösművészete A fém– és zománcművesség műfaji követelményei A szín térhatása Pozitív– negatív forma, formaredukció, motívum– és jelképzés, ornamentika Az elemek elrendezése A fémművesség anyagai A fémművesség eszközei, szerszámai A fémmegmunkálás módjai A trasszírozás, domborítás és cizellálás műveletei A zománciszapok tulajdonságai, fajtái, a felhordás módja, eszközei A zománc–sgrafitto technikája Festett zománc (grisaille technika) A zománcozott tárgy égetésre történő előkészítése, ráégetés, átégetés Eszközhasználati és munkavédelmi szabályok Követelmény A tanuló ismerje: – a színek térhatását, a pozitív és negatív formák viszonyát, a motívum és jelképzés szerepét, – a fém– és zománcművesség példáit, műfajait, – a népvándorlás kori törzsek, a szkíták és a honfoglaló magyarok fém– és ötvösművészetét, – a trasszírozás, domborítás, cizellálás eszközeit, műveleteit, – a sablontechnika és a sgrafitto alkalmazhatóságát, – a limougesi festett zománcot és a grisaille technikát, – a szakszerű műhely– és eszközhasználat követelményeit. Legyen képes: – fémműves tárgyalkotási feladatok elvégzésére, – a fém felületének trasszírozással, domborítással, cizellálással történő díszítése, – a fémlapok zománcozására, – a zománccal bevont tárgy kiégetésére, – zománcgrafikai és festőzománc technikák alkalmazására, – a munkavédelmi szabályok betartására, balesetmentes munkavégzésre.
– a fém és a zománc mint tárgyalkotási alapanyag tulajdonságait, – a fém– és zománcművesség példáit, műfaji követelményeit, – a tárgykészítéshez kapcsolódó tervezés munkafolyamatait, módszereit, – a fém– és a tűzzománcozott dísztárgy készítésének technikai feltételeit, – a fémalakítás, felületdíszítés és a kőfoglalás lehetőségeit, – a zománcműves munkafolyamatokat: a zománcbevonás, –díszítés és a zománcfestés technikáit, a szárítás, égetés műveleteit, – a szakszerű anyag– és eszközhasználat követelményeit, – a legfontosabb munkavédelmi tudnivalókat.
|